L'art dramatique : pour saisir le métier d'acteur

dramatique : savoir bien rendre une émotion. Lorsque l’on joue au théâtre, ou dans une scène de film, plusieurs facteurs entrent en jeu pour arriver à bien jouer : la respiration, en tout premier lieu, l’expression du visage, le contrôle de la voix, et bien se situer dans l’espace. Les cours d’art dramatique sont essentiels pour arriver à développer un talent brut. Même avec beaucoup de talent, un acteur a besoin d’une base pour bien rendre le jeu qu’on lui demande. En effet, il n’est pas facile de pleurer sur demande, de fournir un rire naturel qui a vraiment l’air de venir du fond du cœur, et d’avoir un visage qui reflète vraiment une émotion. Un bon professeur d’art dramatique arrivera à bien cerner son sujet, et à en tirer le maximum en fonction des aptitudes de celui-ci. Il peut être épuisant de tourner certaines scènes pour un acteur. Sous le feu des projecteurs, celui-ci peut avoir à jouer 10, 15, 20 fois la même scène très prenante émotionnellement, même après 15 heures de tournage. Et la dernière scène doit être aussi parfaite que toutes les autres qui l’ont précédée.

Pour qui veut se familiariser avec le jeu de comédien, il existe des ateliers d’art dramatique où les gens peuvent s’initier à jouer sur les planches. Des troupes amateures sont formées, et les gens ont alors l’occasion de jouer dans une vraie pièce de théâtre. Pour les personnes qui désirent vraiment faire une carrière au théâtre, à la télévision ou au cinéma, le conservatoire d’art dramatique de Montréal donne des formations complètes dans ce domaine. Passer par une telle école apporte une bonne base de formation pour qui possède un talent brut à développer. Car rares sont les acteurs et actrices qui peuvent jouer tout naturellement, sans rien avoir appris pour le faire.

Si devenir acteur ou actrice est pour vous un métier qui vous intéresse, prendre des cours d’art dramatique pourra confirmer si oui ou non vous avez l’étoffe pour le faire. Action !